剧评人：任骏之
演出：不知岛的迷失
团体：戏剧盒
日期：2016 年 7 月 6 日
时间：晚上 7 点 30 分
地点：达哥打弯 Dakota Crescent
“我劝你早点归去，你说你不想归去…”
在张国荣这首经典的《风继续吹》播放完毕后，《不知岛的迷失》演出结束。我相信观众此刻的心情都像歌词说的那样，舍不得离开这个地方。原因是这个地方太可爱了，更因为这个地方即将被拆除重建。到时候，这个地方的风，可能不再继续吹了。
这个地方，就是达哥打弯（Dakota Crescent）组屋区。在这个历史悠久的组屋区还没被彻底遗忘之前，戏剧盒来到了这里，为这个地方，也为这个城市，做一点事。戏剧盒在 2007 年启动《不知岛》系列，在新加坡各地挖掘地方性的共同记忆。今年，他们来到了达哥打弯，根据这里的人文和建筑特色，制作一个包含戏剧演出、分享会以及装置艺术的特定场域作品。戏剧盒结合了当地居民、建筑遗产保护活跃份子、设计系学生、志愿者，以及剧场艺术家一起创造这场演出，试图让大家思考新加坡土地发展的得与失。
在各个表演区和展区之间游走，我总是小心翼翼，因为这里的设施真的蛮残旧的，更觉得自己是外来人，怕干扰到这里的居民。是的，我虽然经常路过这一带，但从未走进这个地方。一个外来人，凭什么在这里指指点点？我有什么资格说我“怀念这个地方”？我以什么身份对人家的问题发表意见？那我为什么要报名参加呢？难道，除了是一个外来人，我还有另一个身份？
首先，我应该也是一个观众，是《不知岛的迷失》的观众。这身份在演出的开始阶段尤其明显。我们坐在组屋前的空地上，观看演员在组屋阳台上呈现邻居之间的交谈。这与平常看戏的方式没太大差别，只是今天的舞台是真实的组屋。这样的实景演出，让我们近距离感受居民的生活，体会居民面对改变的心情。
但随着这段短剧结束，我们的身份开始转变，我们成了参与者。我们需根据活动册子上的指示，选择参观路线。我们要仔细聆听和发问，还要思考一些关于国家发展和社会共同记忆的事情。我循着设计好的路线走到区里的各个角落，感觉到一个低调的社区在今晚成了抢戏的主角，一个逐渐凋零的地方忽然变得感情丰富。这个地方在这个时候“活了起来”，这里太有特色了，居民的故事太美了，每一面剥落的墙、下陷的梯级、地上的枯叶… 每一个点点滴滴都太美好了。最后，张国荣磁性的歌声替我总结了这一连串的情绪，在这一刻，不舍之情油然而生。
奇怪的是，这个不舍让我感觉有点不安，因为我不确定，这个不舍，是整体演出体验的一部分，还是经过深思熟虑、衡量了发展和保留的利与弊之后的决定？
因为《不知岛的迷失》，我从外面的世界来到这个地方。置身其中，它的细节和气氛让人想起纯朴美好的年代。在节奏快速的现代化城市里，我们有时候想要寻找怀旧的感觉。充满怀旧风的达哥打弯和这个演出正满足了这个需求。那么，我的不舍，是否只是消费这种怀旧感觉的一部分？在这两个小时的时间里，我是享受这个演出带给我的感觉，还是真正关心这个地方和这个议题？当我用现场提供的颜料绘制那迷你尺寸的阳台模型的时候，或在询问当地居民关于他们的故事的时候，或在活动册子上测试自己对本地建筑历史的知识的时候，我这个参与者，会不会只是怀旧的消费者？我有没有成为整个议题、整个社会的真正参与者？
保护城市建筑遗产的意识在本地有增无减，《不知岛的迷失》以剧场的形式为基础，结合多种媒介与手法，让社会大众聚在一起思考问题和交流意见。它让我们从被动化为主动，更积极地参与社会发展。只是，若真想解决问题，真想为社会找到在发展和保留之间更好的平衡点，也许我们还需要思考一下，确认一下，这个参与的身份是什么。是轻松享受活动的参与者？还是真正为社会着想，愿意付出时间、精神与力气的参与者？
剧照由 The Pond Photography 提供
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